所謂的色彩心理學，是指在我們日常生活中觀察到的顏色，其實某方面來說乃受到極大主觀者的心理層面的因素影響，并同時形成了心理顏色的視覺。而在色彩學中，顏色的命名是取決于以下數(shù)值，即：色相、明度、純度、主波長等。

舉例來說，黑色可能代表了優(yōu)雅、沉穩(wěn)、高貴、專業(yè)，意指當你不想引人吸引、或想展現(xiàn)其高度專業(yè)性時、大多數(shù)人會選擇此顏色;白色則是有純凈無暇之感，若你想給人清新明亮的印象，身上就試著帶上白色;而游走于兩著之間的灰色，則是代表著隱晦、誠懇、謹慎之感，同樣散發(fā)著權威、不可忽，甚至有著成熟老練之氣息，若能成功地選擇適合你的灰色，在其需要展現(xiàn)自信的場合時，說服力完全不會輸給黑色。

當然細分來說，冷暖色、同樣色塊的強弱之區(qū)分、對比色調、互補色調等等，都有著其更深一層的意義待其探索。

不過今天要來介紹的，則是一位擅長于以色彩表現(xiàn)出跨時代寓意的著名紐約攝影家 Mitchell Funk，已經(jīng) 50 幾歲的他，歷經(jīng) 16 歲的啟蒙階段開始，便陸陸續(xù)續(xù)累積了不少作品，受訪時提到因受到來自爸爸的工作背景〈醫(yī)學繪畫和攝影〉之影響，從一個單純藝術性表演性質的表現(xiàn)方式漸漸轉換到流行敏銳度較高的平臺上，他甚至不諱言，當時為避免雜志編輯因年紀看低他的能力，還因此謊報年齡只為呈現(xiàn)作品。

在過去的 40 幾年里，從 35mm 底片開始，以紐約市區(qū)景觀為主，採取了一種類似仿電影式的失真手法，并利用這數(shù)十年來不斷革新的攝影技術，把大色塊的區(qū)域面積當成主體，利用其不同時間的光影觀察，結合了他對電影的影像呈現(xiàn)概念，拍攝出了他心中一種對于紐約市的浮夸虛華的印象。

著名的 Modern Photography 和 New York Magazine 都有其作品出現(xiàn)，70年代更出版了書籍：Travel Photography, Life Library of Photography, Time Life Books等等，辦過的展覽更是不下數(shù)十次。最近一期的城市攝影主題則是舊金山。

就讓我們來看看它如何定義 New York City 這個大城市吧!